Цікавитесь програмним забезпеченням для створення анімаційної графіки? Ми підготували перелік найкращих інструментів, які допоможуть вам розпочати свій шлях у цій захоплюючій сфері.
Минулі часи, коли анімація створювалася вручну, коли кожен вираз, крок та рух ретельно промальовувалися. Хоча, деякі фільми демонструють прийоми фліпбуків, які все ще є частиною анімаційної графіки.
Сьогодні методи та технології створення анімаційної графіки значно еволюціонували. Незалежно від того, чи це анімаційний фільм, чи короткометражний ролик, візуальний стиль та сюжет повинні гармонійно поєднуватися. Саме тут на сцену виходить анімаційна графіка.
Анімаційна графіка – це анімація, що використовує текст для розповіді історії. Вона часто застосовується у вступних титрах фільмів або телешоу, поєднуючи текст і звук для створення особливого ефекту. Це чудовий спосіб комунікації між брендом та аудиторією.
Анімаційна графіка використовується для створення послідовностей заголовків, рекламних роликів, презентаційних повідомлень, пояснювальних відео та інших відеоматеріалів за допомогою готових шаблонів. Розглянемо деякі яскраві приклади:
#1. Послідовності заголовків
Якщо ви бачили початкові титри до фільму Хічкока “Психо”, вам, можливо, не потрібен інший приклад. Там було все: від оригінальних заголовків до фінальних титрів. Серіал HBO “Справжній детектив” є ще одним чудовим прикладом поєднання типографіки та візуальних елементів, що розкривають персонажів.
#2. Брендинг
Якщо ви користуєтеся соціальними мережами, то, можливо, бачили GIF, створений NBC News, який жартівливо представив “Ла-Ла Ленд” як найкращий фільм під час церемонії вручення премії “Оскар”. Багато брендів використовують анімаційну графіку як потужний інструмент маркетингу та брендингу.
#3. Кінетична типографіка
Однією з переваг анімаційної графіки є можливість використання тексту для несподіваного залучення аудиторії. Відомими прикладами кінетичної типографіки є “Рік і Морті”, ліричне відео Джейкоба Сарторіуса “By Your Side”, фільм “Kick-ass” і телешоу “Breaking Bad”.
Анімаційна графіка допомагає створювати розважальні та інформативні відео, використовуючи символи, ефекти, персонажів, інфографіку та текст. Процес включає перетворення ескізів на тривимірні об’єкти. Зі складними завданнями можна легко впоратися, використовуючи прості інструменти.
Давайте розглянемо деякі з найпопулярніших інструментів для створення анімаційної графіки.
DaVinci Resolve
Якщо ви шукаєте професійні інструменти для редагування, звуку, ефектів та кольору, DaVinci Resolve може стати вашим вибором. Інструмент від Blackmagic Design DaVinci Resolve дозволяє створювати унікальні дизайни, поєднуючи корекцію кольору, редагування, обробку аудіо, анімаційну графіку та візуальні ефекти. Це потужне програмне забезпечення для професіоналів, які прагнуть створювати сучасні та елегантні твори мистецтва з оригінальною якістю камери.
Цей інструмент використовується у багатьох телевізійних шоу та художніх фільмах, він популярний серед звукорежисерів, професійних колористів, фахівців з VFX та редакторів.
За допомогою DaVinci Resolve користувачі можуть додавати ефекти до переднього та заднього плану, генерувати 3D-матові покриття, використовувати швидкий шум, створювати карти глибини, використовувати плагіни для відстеження поверхонь та видалення плям, а також відстежувати рух текстурованих поверхонь.
Крім того, дизайнери можуть легко співпрацювати зі своєю командою, використовуючи хмарні робочі процеси. Blackmagic Cloud дозволяє розміщувати бібліотеки проектів та створювати/керувати проксі-серверами. Нові функції інструменту включають покращені субтитри для редакторів, 3D-карти глибини, приголомшливу графіку, Fairylight, перетворення FlexBus та багато іншого.
Це програмне забезпечення “все-в-одному” пропонує чудові функції для редагування та вирізання дизайнів за потреби. Воно має неймовірний набір інструментів для градації кольорів, включаючи розширену градацію HDR, відстеження, кваліфікатори та PowerWindows. Дизайнери можуть використовувати інструменти маніпуляції та ротоскопіювання для створення вражаючих анімованих титрів, фотореалістичних композицій та 3D-систем частинок.
Adobe Creative Cloud
Adobe зазвичай займає перше місце у списку інструментів для обробки зображень та відео. Серед професіоналів популярно створювати відео, що виділяються та привертають увагу аудиторії. Adobe Creative Cloud Motion допомагає дизайнерам створювати привабливу графіку за допомогою інтуїтивно зрозумілих та потужних інструментів.
Це програмне забезпечення відоме тим, що використовується для створення повнометражних фільмів, відео для YouTube, фільмів та короткометражних стрічок. Це універсальний інструмент, який дозволяє перетворити простий дизайн на видовищне відео. Він пропонує широкий спектр функцій для створення дивовижної анімованої графіки за допомогою готових шаблонів, щоб заощадити час.
Adobe Premiere Rush працює з усіма типами відео, створюючи чудові результати. Він має такі функції:
- Легкодоступні шаблони анімованої графіки та Adobe Stock для анімованих заголовків з налаштуваннями шрифтів, тексту, розміру та кольору.
- Можливість редагувати фотографії на різних пристроях (Mac, планшетах і ПК).
- Налаштування анімованих заголовків, змінюючи розмір, колір, стиль, шрифт та інші параметри.
- Користувацькі фільтри та попередні налаштування з регулюванням експозиції, відтінку та кольору.
- Інтуїтивно зрозумілий інтерфейс, творча гнучкість та інтерактивні посібники для дизайнерів.
Інструмент дозволяє додавати до дизайну колір, анімацію, графіку та текст. Професійні шаблони постачаються з визначеними налаштуваннями без змін основних елементів, що дозволяє редакторам забезпечити візуальну узгодженість.
Biteable
Створюйте приголомшливу графіку за допомогою інструментів Biteable, щоб створювати контент, що привертає увагу. Анімаційна графіка Biteable ідеально підходить для компаній, які створюють відео для перегляду та взаємодії. Інструмент простий у використанні:
- Зареєструйтесь або увійдіть у свій обліковий запис Biteable.
- Використовуйте шаблони анімованої графіки.
- Почніть анімацію, використовуючи бібліотеки Biteable з зображеннями, відеокліпами, музикою тощо.
- Відредагуйте відео відповідно до вимог.
- Експортуйте готовий файл або поділіться ним у соціальних мережах.
Це програмне забезпечення для анімаційної графіки допомагає створювати високоякісні, привабливі та цікаві дизайни з невеликим бюджетом. Воно дозволяє створювати професійний контент та якісні відео. Biteable має зручні шаблони, які можна налаштувати згідно з кольоровою схемою, логотипом компанії та іншим.
Якщо ви прагнете створювати контент професійного рівня, Biteable – це чудовий початок, наповнений брендовими елементами та налаштовуваними шаблонами реклами. Інтуїтивно зрозумілий редактор анімаційної графіки має джингли, відео, фотографії та анімації для створення відеороликів. За допомогою цього інструменту ви можете розповісти захоплюючу історію, викликати емоції у глядачів та використовувати можливості відеомаркетингу.
Blender
Створюйте анімаційну графіку швидше за допомогою Blender 3.1, який пропонує широкий спектр можливостей. Blender – це безкоштовний інструмент із відкритим вихідним кодом, який допомагає підприємствам досягати успіху на ринку. Вбудований потужний механізм трасування променів дозволяє дизайнерам створювати ультрареалістичну та приголомшливу графіку.
Blender підтримує:
- VR-візуалізацію
- Візуалізацію CPU та GPU
- Попередній перегляд вікна в реальному часі
- Підтримку освітлення HDR та шейдерів PBR
- 3D-малювання текстурними пензлями
- Розширені інструменти для ліплення
- Підтримку N-Gon
- Сценарії Python з доповненнями та спеціальними інструментами
- Динамічний підрозділ та багатороздільну здатність
- Підтримку штативного вирішувача та планарного відстеження
Скульптування, моделювання та УФ-розгортка – це важливі доповнення для створення, редагування та трансформації дизайну. Функції Blender включають відстеження об’єктів, камери, готові до виробництва, та використання 3D-сцен для реклами, короткометражних фільмів, художніх фільмів та серіалів. Він пропонує редактор кривих, спеціальні форми кісток, синхронізацію звуку, повну підтримку анімації та вікно перегляду OpenGL.
Synfig Studio
Якщо ви шукаєте кросплатформний інструмент, що підтримує Linux, Windows та OSX, Synfig Studio – це саме те, що вам потрібно. Це програмне забезпечення для 2D-анімації з відкритим вихідним кодом, яке допомагає створювати анімацію покадрово, використовуючи менше ресурсів та людей. Synfig Studio дозволяє створювати високоякісну 2D-анімацію за допомогою бінарних збірок.
Synfig Studio має розширені елементи керування, кістки, понад 50 шарів, векторні твіти та фільтри. Повнофункціональна система пропонує широкі можливості для створення персонажів, керування векторними ілюстраціями та шарами різних типів, таких як викривлення, фільтри, градієнти, геометричні, фрактали та трансформації. Користувачі можуть швидко перетворювати векторні фігури на анімаційну графіку, обчислюючи кадри та встановлюючи ключові позиції.
Natron
Natron має чудову репутацію на ринку анімаційної графіки та VFX. Natron – це кросплатформне програмне забезпечення для композитингу з відкритим вихідним кодом, яке може обробляти будь-які вимоги та формати файлів, пропонуючи першокласні можливості для дизайну. Це функціональний та інтуїтивно зрозумілий інструмент з такими можливостями, як 2D-відстеження, ротоскопіювання, ключування та інше.
Програмне забезпечення для анімаційної графіки має потужні функції, такі як маніпуляції, планарне відстеження, генерація матового зображення, форми, матове покриття, маски та скорочення часу ротоскопіювання. Воно оснащене потужними 2D-трекерами, багатошаровим ротоскопіюванням, редактором таблиць і мережевим рендерингом.
Natron дозволяє дизайнерам створювати організаційні вузли, використовуючи інноваційні технології, якими можуть обмінюватися студії, художники, розробники та спільнота. Він має сховище плагінів для розширення своїх можливостей.
Daz Studio
Daz Studio може допомогти втілити ідею у 3D-всесвіт як початківцям, так і професіоналам. Daz 3D Studio призначений для створення 3D-світів, персонажів, фотореалістичного контенту та візуалізацій. Інструмент дозволяє дизайнерам створювати персонажів та спеціальні сцени, наприклад, установки, пози та рендеринг.
Дизайнери можуть відкрити для себе величезні бібліотеки 3D-контенту (преміум та безкоштовного) для створення персонажів. Найбільша бібліотека 3D-моделей включає не тільки персонажів, а й тисячі додаткових ресурсів для створення універсального контенту. Інструмент анімаційної графіки Daz3D може допомогти швидко отримати доступ до кількох функцій та заробити гроші на своїх творіннях.
Maestro
Інструмент Avid Maestro motion designer допомагає створювати передові трансляції в реальному часі. Він може допомогти у створенні гнучкої графіки для прогнозів погоди, виборів, спортивних шоу, новин та інших програм.
Основні особливості Maestro:
- Створення цікавої 2D та 3D анімаційної графіки
- Підтримка UHD або HD/HDR та SDR
- Без попереднього відтворення, програмування чи сценаріїв
- Можливість динамічно оновлювати шаблони
- Можливість редагувати, переглядати, отримувати доступ, шукати, відкликати та архівувати ресурси
- Легка зміна призначення активів
- Використання наявних графічних інструментів для створення динамічної графіки в реальному часі
Maestro – це інструмент для 3D-моделювання та дизайну, який дозволяє створювати брендинг каналів, анімаційну графіку, вражаючі відеостіни, спортивні покращення та інтерактивну продукцію.
FlexClip
Створюйте анімаційну графіку професійного вигляду за допомогою FlexClip у три прості кроки. FlexClip має різноманітні інструменти, такі як конвертація відео, запис екрана, додавання тексту до відео, зміна яскравості тощо.
Інструмент анімаційної графіки має ефекти руху (згасання, спливаючі вікна, стирання, масштабування), графічні елементи (банери, фігури, лінії, візерунки) та не вимагає навичок дизайну. Дизайнери можуть додавати елементи (текст і графіку), редагувати анімаційну графіку та експортувати кінцевий продукт на пристрій.
Висновок
Анімаційна графіка може використовувати складні дані з інфографіки та представляти їх у зрозумілій формі. Вона пропонує динамічну взаємодію зі складними даними за допомогою анімованих елементів для створення переконливої та привабливої графіки.
З часом анімаційна графіка розширила сферу застосування від обробки складних даних до кіновиробництва. Вона дозволяє створювати як комерційний, так і розважальний контент. Анімаційна графіка також включає візуальні ефекти, такі як корекція кольору, додавання елементів, видалення елементів, 3D-відстеження та створення інтерактивних елементів.
Створити анімаційну графіку доволі легко: почніть з ідеї, розробіть сценарій, підготуйте розкадровку та приступайте до виробництва, додаючи візуальні ефекти. Важливо уникати прогалин, пропусків, непотрібних даних, розривів та заплутаних повідомлень. Інструменти анімаційної графіки значно спрощують процес та є справжніми помічниками для дизайнерів.
Тепер ви знаєте про найкращі інструменти анімованої графіки. Отже, почніть свою подорож у цьому захоплюючому світі та створіть щось неймовірне!